BLOG UNIVERSIDAD Y MODA. NOTICIAS Y NOVEDADES DEL
MUNDO DE LA MODA .
Hace dos años que falleció el genial diseñador
Jesús del Pozo. Su
pérdida supuso un duro golpe para el mundo de la moda.
Ese día se fue, desde mi punto de vista,
el mejor diseñador de la Historia de la Moda Contemporánea.
NOEMI
COLLADO. Madrid.
Tras una larga enfermedad pulmonar
el diseñador Jesús del Pozo falleció
el 13 de Agosto del 2011.Comenzó diseñando ropa para hombre,
eran prendas que estaban confeccionadas con tejidos rústicos, cálidos y
naturales. Poco después descubrió que las mujeres acudían a su tienda en busca
de sus prendas y que empezaban a apropiarse de esos diseños. Las mujeres se
sentían cómodas y atractivas vistiendo sus camisas y sus pantalones. Finalmente
se decidió a crear una línea de mujer y fue así como inició su carrera en el
mundo del diseño de moda femenino.
Su trayectoria estuvo marcada por el
éxito y el afán de superación.
Su logotipo fue creado en 1997 por el diseñador gráfico y fotógrafo Juan Gatti. Se inspiró en una flecha que decoraba uno de sus jerseys de punto, creado para una colección desarrollada en 1960 (este jersey era uno de los preferidos por el diseñador). Su logotipo fue un reflejo del recorrido que tuvo su carrera.
Su logotipo fue creado en 1997 por el diseñador gráfico y fotógrafo Juan Gatti. Se inspiró en una flecha que decoraba uno de sus jerseys de punto, creado para una colección desarrollada en 1960 (este jersey era uno de los preferidos por el diseñador). Su logotipo fue un reflejo del recorrido que tuvo su carrera.
Este éxito fue fruto de un trabajo
duro y constante. Como él mismo decía: “Lo que menos debe ser
un diseñador es víctima de la moda. Lo que sí, desde luego tiene que ser es
víctima del trabajo. Solo en el diccionario, éxito viene antes que trabajo”.
El
diseñador nació en Madrid. Comenzó estudiando Ingeniería Industrial y posteriormente
inició la carrera de Arquitectura de Interiores.
En
1974 abrió su primera tienda de ropa masculina en la calle Almirante y a partir
de 1980 presenta su colección de línea de mujer de prêt-a-porter.
Entre
los galardones más importantes que ha recibido el diseñador, podemos destacar
los siguientes.
En
1981 recibe el Premio Aguja de Oro al mejor diseñador. Presenta la colección
“Diseño de moda actual” para el Festival de Primavera. Este evento se celebró en
el Antiguo Museo de Antropología de Madrid.
En
1988 le otorgan el Premio Cristóbal Balenciaga al Mejor Diseñador Español. Ese
mismo año le conceden el premio al Mejor
Diseñador, por el Centro Español de Nuevas Profesiones. Ese mismo año presenta
P/V 89 en la Fashion Week de Tokio.
Posteriormente
en 1992 Lanza su primer perfume “Duende”. Este perfume supone el acceso de la
empresa a una nueva área de negocio.
En
1996 Presenta su primera colección de trajes de novia en “Moda Barcelona”. De
esta manera amplía su línea de negocio y llega a un sector nuevo.
Años
más tarde en 1998 Recibe la Medalla de Oro al Mérito en Bellas Artes y un año
después recibe el premio T de Telva al Mejor Diseñador Español.
2005
Participa en el proyecto “Cook and Fashion” junto con otros diseñadores y
cocineros de la talla de Ferrán Adriá o
Victorio y Lucchino.
El
diseñador tenía una línea estética muy clara. A la hora de crear sus
colecciones, se inspiraba en las raíces del verdadero estilo y de la creatividad
española. Se inspiraba en las prendas tradicionales de Castilla, en la
tradición cultural y los colores terrosos típicos de estas regiones. Creó
prendas informales como los pantalones estrechos con chaquetas y chalecos,
zahones, tabardos. Todos estaban confeccionados con tejidos rústicos, cálidos y
naturales.
Madrid
era otra de sus fuentes de inspiración, le encantaba impregnarse de las
corrientes artísticas madrileñas.
Siempre
sintió fascinación por países como la India, Japón, Turkía o Grecia. Sus viajes
a Oriente posibilitaron la experimentación con los colores y los aromas. En
estos países donde la tradición y la
originalidad cobraban más importancia, que la productividad y la perfección
formal. Durante toda su carrera se dejó influir por las líneas puras y el
minimalismo que fue adquiriendo en esos viajes.
Otro
elemento recurrente en la obra de Jesús fue el Art-decó y La Bauhaus (de ahí la
referencia a los juegos de triángulos, rectángulos y circunferencias). Sus
prendas eran geométricas, planas, rectas y lisas. Son un juego de triángulos,
rectángulos y circunferencias.
Como
conclusión, podríamos decir que sus diseños derrochaban imaginación, fantasía y
funcionalidad. Él denominaba esa funcionalidad como el “el lujo interior”,
refiriéndose a sus abrigos de piel con forro de pelo. Lo importante era
disfrutar y sentir la prenda. Esta sensación conseguía producir en la mujer una
sensación de seguridad y atractivo.
Del
Pozo buscaba resaltar la elegancia natural de cada mujer, no quería convertirla
en una persona diferente a través de sus vestidos, sino potenciar su
personalidad. Las prendas del diseñador conseguían por tanto hacer más bella a
la mujer.
Como
él mismo dijo en septiembre de 2010, en una entrevista que recogía el
periódico El País, explicaba: "Quiero mucho a la mujer y me encanta
potenciar todo lo positivo. No quiero uniformar. Es importante que cada persona
aporte algo de su personalidad, por eso trato de hacer moda dúctil y
adaptable".
Fue
el primer diseñador en lanzar pantalones amplios de pinzas, jerseys over-size y
trajes confeccionados en materiales como el lino y el mohair. Le gustaba
utilizar tejidos rústicos, cálidos y
naturales.
Fue
pionero en establecer la independencia
estética, para hombres y mujeres, sin rehuir de la sociedad y los movimientos
culturales de la época de los 70´.
Sus
diseños derrochaban imaginación fantasía y funcionalidad. Siempre buscaba la
manera de que el cliente captara el lujo de las prendas, de una manera
diferente a la habitual. Pensaba que se podía percibir a través de los
sentidos, como el olor o el tacto y no tanto a través del valor económico de
esos los objetos en sí.
Fue
el diseñador clave de la “Movida Madrileña” de los años 80.
Se
le considera el primer diseñador que creó pantalones amplios de pinzas, jerseys
oversize y trajes confeccionados en materiales como el lino y el mohair.
Sentía
admiración por Oriente, se dejó embriagar por el gusto minimalista y las líneas
puras. Rechazaba el exceso, el recargamiento y lo innecesario en sus diseños.
Su
pérdida en 2011 supuso un duro golpe para el mundo de la moda. Ese día murió
uno de los diseñadores más importantes de la historia de la moda española.
ENGLISH VERSION
BLOG FASHION AND UNIVERSITY. NEWS AND
NOVELTIES ABOUT THE FASHION WORLD.
Without Jesús del Pozo the fashion
world will never be the same.
The great
designer Jesús del Pozo died two years ago. His death suppose a terrible hit
for the fashion world. He was from my point of view, the best designer of
the Contemporary Fashion History.
NOEMI COLLADO. Madrid.
After a long pulmonary illness, the fashion designer Jesús del Pozo died
13th of August 2011.
He began designing garments for menswear, there were garments made with rustic
fabrics, warm and naturals. Thereafter, he discovers how women went into his shop
looking for menswear cloths. They began to be appropriate of his menswear
designs.
The women felt really comfortable and attractive with the menswear
garments, wearing shorts and trousers. Finally,
he decided to create a womens line, and this is how he began his trajectory in
the womens fashion world.
The Jesús del Pozo´s logo was created in 1997 by the graphics designer
and photographer Juan Gatti. He took the inspiration for the logo of the
company, from the arrow which decorated a sweater created by the designer for
one collection developed in 1960 (this sweater was the favorite one of the
designer). His logo was the reflection
of his career.
The success was the resulted of a hard and constant work. As he said: “A
designer should not be a fashion victim. Must be a victim of labor. Only in the
dictionary, success comes before work”.
The designer was born in Madrid. He
began his studies learning Industrial Engineering and thereafter began the
degree of Interior Design.
In 1974, he opened his initial menswear
shop, in Almirante´s street and thereafter in 1980, he presented his first women
line of prêt-a-porter.
We can emphasize these awards among the
most important prizes that the designer received during his career:
In 1981, he received the award “Aguja de
Oro” for the best designer. He showed the collection “Design of actual fashion”
for the Spring Festival. This catwalk was celebrated in the Old Museum of
Antropology in Madrid.
In 1988, he received the award Cristóbal
Balenciaga for the Best Spanish Fashion Designer. This year received the award
for the Best Fashion Designer by The Spanish Centre of New professions and in
the same year, he shows the Collection Spring/Summer 89 in the Fashion Week of Tokyo.
Thereafter in 1992 he launch is perfume
“Duende”. This perfume supposed the access to the company to a new business
area.
In 1996, del Pozo began his first
wedding dress collection in the catwalk “Barcelona Fashion Week." The
designer gets a big-business fashion line, making ceremony dresses and reach a
new fashion product.
A few years after, in 1998 he received
the “Medalla de Oro al Mérito en Bellas Artes” and a year after the award “T de
Telva” for the Best Spanish Fashion Designer.
In 2005, he participated in a project
called “Cook and Fashion towards other Designers and cookers as important as
Ferrán Adriá or Victorio y Lucchino.
The fashion designer had a clear fashion
style. When he was thinking in a new collection, he got the inspiration from
the real Spanish style and creativity.
He took the inspiration looking at the conservative
Castilla´s garments, the traditional culture and the hearth colour of his
grounds. He created informal garments similar as the trouser´s tights with
jackets and vest. All the clothes were made with rustics, warms and natural
fabrics.
Madrid was another theme of inspiration;
he loved to get in touch with the artistic weaves of the capital.
He always felt a fascination for India,
Japan, Turkey or Greek. His travels to these countries gave him the possibility
to mix the colours and the smells in his designs.
In India or Japan, the tradition and the
originality is most important than the perfection and the productivity sense.
During his career, he got the influence
of the minimalism and the pure lines in the form, things that he took in his
travels.
Another element of the Jesús del Pozo
trajectory is the Art-decó and the Bauhaus movement (he uses these references
for made triangles, rectangles and circles in his designs). His garment appears
as geometrical shapes, plain, straights and without any texture.
As a conclusion, we could say that the
Jesús del Pozo designs were plenty of imagination, fantasy and functionality.
He called functionality as this way “The inner luxury," making reference
to his fox coats with the softest part of the animal placed inside the lining.
The most important thing was to enjoy
and feel the garment. This emotion makes feel better to the women. She felt
herself more confidence and attractive.
Del Pozo searched to highlight the
natural elegance of each woman. He didn´t look forward to transforming into a
different person using his dresses, what he wants to emphasize was his
personality. The garments of the Jesús
del Pozo made for the woman even prettiest.
As he said, in an interview in 2010 September
for El País newspaper: “I love to the woman, and I love to maximice all her
positive things. I don´t want to give her a uniform. Important that each person
brings something of his personality in his outfits so I try to make flexible
and practical fashion."
He was the first one in give different
styles to the men and women, but he didn´t obey the cultural and social
movements of 70´.
His designs had imagination, fantasy and
functionality. Del Pozo always looked the way to show the luxury of the
garments in a different way as the usual one. He thought that the luxury can be
perceived across the sense, the smell or the touch and not only using his
economic value.
He was the key designer of 80s “Movida Madrileña.”
He was the first designer who creates big
trousers with plaits, sweater oversize and suits made of natural materials as
linen or mohair.
He felt admiration of countries located
in Asia. He used the minimalism and the pure lines in his designs. He refused
the excess of the over-decoration and avoid the unnecessary things in his
designs.
Jesús del Pozo died in 2011 and it was a
terrible hit for the fashion world. That day died the best fashion designer of
the Spanish Fashion History.
